Orchestra
La filarmonica Arturo Toscanini
L'eccellenza sinfonica italiana nel mondo, tra tradizione e innovazione.
Nata a Parma nel 2002 come prosecuzione della storica Orchestra dell'Emilia-Romagna, la Filarmonica Arturo Toscanini è oggi considerata tra le più importanti orchestre sinfoniche italiane.
Con sede presso il Centro di Produzione Musicale Arturo Toscanini, l'orchestra elegge come sua casa principale l'Auditorium Paganini, capolavoro architettonico progettato da Renzo Piano. L'eccellenza della Filarmonica è riconosciuta a livello globale, acclamata da pubblico e critica nelle maggiori sale da concerto di città come Washington, New York, Madrid, Gerusalemme, Tokyo, Pechino e Algeri.
Accanto all'organico completo dei musicisti, vengono presentate le Residenze Artistiche con i direttori, solisti e compositori protagonisti della stagione.
L'organico dell'orchestra
La ricchezza del nostro suono nasce dal talento dei professori d'orchestra che compongono il nostro organico. La Filarmonica è in continua espansione e ricerca di talenti, offrendo opportunità d'eccellenza sul territorio nazionale.
Mihaela Costea
Spalla
Paolo Paoli
Prima Parte
Valentina Violante
Prima Parte
Caterina Demetz
Prima Parte
Camilla Mazzanti
Violino Primo
Elia Torreggiani
Violino Primo (Anche Violino Secondo)
Michele Poccecai
Violino Primo (Anche Violino Secondo)
Diana Cecilia Perez Tedesco
Violino Primo (Anche Violino Secondo)
Alessandro Cannizzaro
Violino Primo (Anche Violino Secondo)
Domenico Pedone
Violino Primo (Anche Violino Secondo)
Viktoria Borissova
Prima Parte
Ginevra Tavani
Prima Parte
Jasenka Tomic
Violino Secondo
Daniele Ruzza
Violino Secondo
Federica Vercalli
Violino Secondo
Anna Follia Jordan
Violino Secondo (Anche Violino Primo)
Larisa Maria Aliman
Violino Secondo
Carmen Condur
Viola
Ilaria Negrotti
Viola
Sara Screpis
Viola
Diego Spagnoli
Viola
Daniele Zironi
Viola
Pietro Nappi
Prima Parte
Vincenzo Fossanova
Prima Parte
Martino Maina
Violoncello
Fabio Gaddoni
Violoncello
Filippo Zampa
Violoncello
Maria Cristina Mazza
Violoncello
Antonio Mercurio
Prima Parte
Michele Valentini
Contrabbasso
Antonio Bonatti
Contrabbasso
Claudio Saguatti
Contrabbasso
Sandu Nagy
Prima Parte
Gian Piero Fortini
Prima Parte
Miriam Caldarini
Clarinetto (Anche Clarinetto Basso)
Davide Fumagalli
Prima Parte
Fabio Alasia
Fagotto (Anche Controfagotto)
Ettore Contavalli
Prima Parte
Fabrizio Villa
Prima Parte
Davide Bettani
Corno
Simona Carrara
Corno
Matteo Fagiani
Prima Parte
Marco Catelli
Tromba
Nicolas Pistidda
Prima Parte
Salvatore Veraldi
Prima Parte
Gianni Giangrasso
Prima Parte
Francesco Migliarini
Prima Parte
Residenze Artistiche
Gli artisti in residenza presso la Fondazione Arturo Toscanini: direttori, solisti e compositori che arricchiscono la nostra stagione concertistica con la loro visione, maestria e progetti speciali.
Kent Nagano
Kent Nagano è considerato uno dei più importanti direttori d'orchestra del nostro tempo, sia nel repertorio operistico sia in quello sinfonico. Recentemente nominato Principal Artistic Partner della Filarmonica Toscanini, a partire da settembre 2026 assumerà anche l'incarico di Direttore principale e artistico dell'Orquesta y Coro Nacionales de España di Madrid.
Nel corso della sua straordinaria carriera è stato Direttore musicale generale della Philharmonisches Staatsorchester Hamburg (2015–2025), dell'Orchestre symphonique de Montréal (2006–2020), della Bayerische Staatsoper (2006–2013) e della Los Angeles Opera. È inoltre Direttore artistico del progetto The Wagner Cycles al Dresdner Musikfestspiele e Direttore onorario di prestigiose compagini tra cui il Deutsches Symphonie-Orchester Berlin.
Ospite regolare delle più importanti orchestre mondiali (tra cui Münchner Philharmoniker, Opéra de Paris e Tonhalle-Orchester Zürich), Nagano ha vinto numerosi Grammy Awards e ricevuto illustri onorificenze, tra cui l'Ordine al Merito della Repubblica Federale di Germania e il Premio Brahms 2024.
Brooklyn Rider
Definito da NPR come l'ensemble che ha "ricreato il quartetto d'archi come ensemble vitale e creativo del XXI secolo", Brooklyn Rider si distingue per un repertorio eclettico e interpretazioni acclamate da critica classica e rock. Il nome si ispira al collettivo Der Blaue Reiter, emblema di dialogo tra tradizioni ed estetiche diverse.
Tra i loro progetti più significativi spiccano The 4 Elements (2025), album sulla crisi ambientale acclamato dal New York Times, e Healing Modes (2020), percorso sul tema della guarigione. Vantano prestigiose collaborazioni con maestri del calibro di Philip Glass, Joshua Redman e Anne Sofie von Otter.
In occasione del ventesimo anniversario (2025/2026), il quartetto celebra la propria storia con nuove commissioni e tournée internazionali nei più celebri teatri del mondo, tra cui la Berlin Philharmonie, la Wigmore Hall di Londra e il Beethovenfest di Bonn.
Missy Mazzoli
Definita dal New York Times «tra le compositrici più inventive e sorprendenti di oggi», Missy Mazzoli è una delle voci più autorevoli della musica contemporanea. Nominata ai GRAMMY®, le sue opere sono eseguite da istituzioni come la New York Philharmonic, la BBC Symphony Orchestra e i maggiori teatri d'opera internazionali.
Il cuore della sua produzione è l'opera: tra i titoli di maggior rilievo spicca Breaking the Waves, considerata tra le migliori opere del XXI secolo. La stagione 2026/2027 segnerà un evento storico con la prima assoluta di Lincoln in the Bardo al Metropolitan Opera, la prima opera di una compositrice donna commissionata e prodotta esclusivamente dal teatro newyorkese.
Le sue composizioni per orchestra e musica da camera sono eseguite dai Berliner Philharmoniker e dalla San Francisco Symphony. Vincitrice del Marie-Josée Kravis Prize 2024, Mazzoli è inoltre pianista, fondatrice dell'ensemble Victoire e co-fondatrice del Luna Composition Lab.